Dans les années 70, New York est divisée entre Punk et Disco. Au CBGB, l'énergie brute du Punk de Patti Smith coupe le souffle, tandis qu'au Studio 54, le son Disco de Donna Summer fait remuer les foules. Blondie, groupe formé par Debbie Harry et Chris Stein, met un pied dans chaque univers et contribue à créer un son qui les combine : la New Wave.

Snoop Dogg grandit à LA. Après quelques peines de prison, il décide de se consacrer à la musique. Grâce à Warren G, il rencontre Dr. Dre, du groupe NWA. En dépit d’un contexte social dur, leur amour commun du Funk cosmique de Parliament leur permet d‘unir leurs forces et de combiner Gangsta Rap et P-Funk en quelque chose de nouveau : le G-Funk.

Chicago, 1979. Donita Sparks se faufile dans un concert Punk des Ramones. À 19 ans, elle part pour Los Angeles et rencontre Suzi Gardner, une fan de Hard Rock et de Joan Jett. Bientôt, Jennifer Finch et Demetra Plakas les rejoignent. À Seattle, leur groupe L7 connaît un grand succès et contribue à l'émergence du Grunge, avec leurs amis de Nirvana.

Détroit, années 80. Le jeune Juan Atkins est scotché à sa radio, et fan de l'émission d’Electrifying Mojo : la Midnight Funk Association. Dans sa chambre, il y découvre des musiques aussi éclectiques que le Funk de Parliament et la Pop électronique de Kraftwerk. Son nouveau style, la Techno, est sur le point de prouver ce qu’elles ont en commun.

Mais où est née la Classic Pop ? Pour le savoir, Behind the Beats retourne en 1920, dans les célèbres clubs de Harlem, où le Jazz influence deux jeunes compositeurs en quête d’un nouveau son. La suite est gravée dans l’histoire de la musique.

Comment le Pop Rock des années 60 a envahi le monde ? Cet épisode de Behind the Beats s’intéresse à un groupe de jeunes anglais qui a mélangé le Rock et la Soul pour livrer leur vision personnelle de la musique.

Rien de mieux pour danser que la Salsa ! Mais d’où vient-elle au juste ? Dans cet épisode, Behind the Beats s’intéresse à la façon dont une réfugiée Cubaine a apporté ses racines afro-cubaines au Jazz pour créer un son inédit et très spécial.

L’Électro Pop, c’est un super son aux rythmes qui déménagent. Mais d’où ça vient au juste ? Dans cet épisode de Behind the Beats, on retrace l’histoire de deux frères qui montent leur groupe en mélangeant des sons House et Soul. Mais il leur manque une voix géniale pour faire décoller leurs compos... Heureusement, ils ont trouvé et grâce à ça sont entrés dans l’histoire !

D’où vient le Funk au juste ? Dans cet épisode de Behind the Beats, deux frères abonnés aux classiques de Jazz et aux reprises de grands tubes Soul, réalisent qu’ils peuvent créer un son carrément unique en combinant les deux.

Au milieu des années 80, avec la mort du Disco, un DJ et producteur de Chicago est en manque de nouveaux vinyles. Mais lorsqu’il découvre la Techno, il réalise qu’un tout nouveau genre attendait d’être créé : la House pointe le bout de son nez.

Quoi de mieux qu’une bonne chanson de Bossa Nova pour se poser… Mais, au fait, d’où vient ce genre ? De Rio de Janeiro, bien sûr, où un homme a eu la super idée de murmurer des paroles sur un rythme de Samba ralenti. Et, boum, cinquante ans plus tard nous dansons toujours sur des rythmes de Bossa Nova !

Si le Ska vient des sound systems jamaïcains et la Soul des États-Unis, il aura fallu un génie de la musique pour allier ces deux sons et donner naissance à un genre qui a marqué l’histoire. Dans cet épisode de Behind the Beats, on vous dit tout sur le Reggae.

La Latin Pop vient de la rencontre entre le R&B et la Salsa. Et quelle rencontre ! Dans cet épisode de Behind the Beats, on s’intéresse à l’une des créatrices de ce mouvement et à la façon dont elle l’a raffiné pour s’envoler dans les hit-parades.

Dans cet épisode, Behind the Beats fouille les origines de l’iconique Rock’n’Roll. À l’époque, le Gospel et le R&B étaient deux styles bien distincts. Pourtant, lorsqu’un jeune pianiste décide de les fusionner, la musique se transforme en un son explosif qui continue de résonner de nos jours.

En 1984, T La Rock et Rick Rubin retournent le Hip-hop avec la boîte à rythmes TR-808. Deux décennies plus tard, DJ Toomp veut mêler ses rythmes artificiels au son d'un orchestre. Comme John Carpenter avant lui, il se tourne vers les synthés et leurs nappes inquiétantes. Cette rencontre préfigure la Trap et devient le son du nouveau millénaire.

À Las Vegas, Dua Lipa cherche l’inspiration pour son deuxième album. Elle la trouve dans la musique de sa jeunesse : dans la force des hymnes Disco de Gloria Gaynor et dans la Pop cool de Blondie. En choisissant d’être heureuse et en prêtant une oreille aux sons du passé, Dua Lipa est prête à revisiter la Dance Pop dans son nouvel album.

Dans les sound systems jamaïcains, Kool Herc grandit bercé par le Reggae de U-Roy. Débarqué dans le Bronx, il comprend que ses goûts diffèrent de ceux de ses amis qui ne jurent que par le Funk. En associant les deux univers lors d'une fête légendaire, Kool Herc contribue à inventer le Hip- hop, la bande-son d'une révolution culturelle mondiale.

Quand Kevin Parker découvre le groupe d’ados Silverchair, il comprend une chose : pas besoin d’être adulte pour faire de la musique ! Il se lance sur son projet solo : Tame Impala. Après deux albums à succès, il est temps d’inverser la vapeur en intégrant l'influence électronique des Daft Punk. Tame Impala va renouveler la Pop Psychédélique.

Dans les années 80, les bandes originales Electro de Giorgio Moroder conquièrent Hollywood avec leurs synthés dark, chamboulant au passage la façon dont on produit la Pop. Avec un peu d'aide d'un ami très célèbre (et pas autant de son père tout aussi célèbre), Rockwell décide de créer son propre chef-d'œuvre de synthé funky et parano.

Avec un père pasteur, Aretha Franklin a grandi à l'église. Jeune fille, elle côtoie les grands du Gospel, comme les Clara Ward Sisters. À l'adolescence, elle découvre la musique profane, le Blues, grâce à des femmes fortes comme Dinah Washington. À 18 ans, elle décide de partir pour New York et d’affiner son propre style : la Soul.

Fils de parents jamaïcains, Roni Size trouve une famille dans les sound systems de Bristol. Il y vibre sur le son Dub de Prince Jammy et découvre les groupes de Hip-hop, fans de breaks de batterie comme le Amen Brother de l’ensemble Funk The Winstons. Son amour du beat grandissant, Roni Size lance la Drum'n'Bass, un genre terriblement rythmique.

Earl Young, batteur autodidacte, rejoint l'orchestre de l'Uptown Theater, où il va contribuer à façonner le Philly Sound en jouant notamment pour le crooner Soul Eddie Holman et l’artiste Funk Wilson Pickett. Mais après avoir passé des années à accompagner les plus grands, Earl Young se plonge dans la Disco avec son propre groupe, les Trammps.

Blackpink, phénomène K-Pop, réinvente les formules pop mondiales et les agrémente de leur touche coréenne. Leur héritage musical va puiser dans des artistes aussi divers et étonnants que les Marvelettes, dont la Soul soignée a offert à la Motown son tout premier hit numéro 1, et l’éclatant boys band Pop Wham!.

Diplo a le don de réunir des gens de partout pour créer des hits dansants ultimes. S'inspirant de tout, du son Freestyle de Debbie Deb au Dancehall de Chaka Demus & Pliers, Diplo réinvente le Moombahton avec d’autres talentueux DJs. Ils s’associent pour organiser une fête géante qui va faire vibrer le monde entier.

Avant Daft Punk, il y avait Darlin', un groupe de Rock éphémère dont les débuts épineux ont renvoyé les deux fondateurs à leurs racines musicales, vers un nouveau départ. En s’inspirant des grands maîtres de la Pop, ils combinent leurs influences dans leur propre son Electro et se réinventent. Dans les cendres du phénix, les Daft Punk sont nés.